Ma démarche artistique associe la photographie, la peinture et la manipulation numérique pour créer des œuvres immersives qui brouillent les frontières entre la réalité et l'imagination. Je commence par des peintures abstraites, dont je capture les détails pour ensuite les améliorer à l'aide d'outils numériques et les transformer en œuvres d'art à part entière. Ce faisant, je cherche à remettre en question la perception qu'a l'observateur de ce qui est réel et de ce qui est fabriqué.

Inspirée par des artistes tels que W. Raad et Joan Fontcurberta, je crée des récits autour de ces détails, les présentant parfois comme des lieux ou des artefacts authentiques. Mon objectif est d'encourager les spectateurs à reconsidérer leur compréhension de la vérité et de la fiction à l'ère numérique actuelle.

Mes peintures sont influencées par le style expressif de Basquiat, qui utilise des traits audacieux et des couleurs vives pour explorer des thèmes personnels. Je m'inspire également des œuvres abstraites de Gerhard Richter, qui offrent une échappatoire à travers la peinture et un moyen d'exprimer des émotions au-delà des mots.

Mon parcours artistique a commencé par une exploration du pouvoir de l'image à l'ère numérique, où tout peut être manipulé, en particulier dans des contextes lourds de conséquences tels que les conflits militaires contemporains, mais c'était un sujet assez lourd et je cherchais autre chose.

Le moment décisif s'est produit lors d'une visite au musée Van Gogh, où une peinture du célèbre artiste était exposée sous une table transparente, une loupe était fournie et je pouvais voir tous les détails de la peinture. J'ai été frappé par la beauté dissimulée dans les coups de pinceau que je découvrais et j'ai réalisé que je pouvais observer n'importe quelle œuvre d'art à cette échelle. Cette expérience m'a amené à explorer mes œuvres d'art dans leurs moindres détails, à trouver l'art dans l'art.

Mon objectif est d'inspirer les gens à faire de même : trouver l'art et l'inspiration dans les détails que nous avons tendance à négliger ou à ignorer dans le monde qui nous entoure, et de raconter leurs histoires.

En fin de compte, j'espère partager cette vision et favoriser les liens avec ceux dont les sensibilités résonnent avec les miennes. Alors que je continue à affiner ma pratique, je m'efforce d'être cohérente tout en restant ouverte à l'expérimentation. En restant fidèle à ma vision artistique et en accueillant l'exploration, je souhaite laisser un héritage qui témoigne du pouvoir de transformateur de l'art.